Τι σας οδήγησε στη δημιουργία της παράστασης «Αγάπη είναι» και ποια προσωπική ανάγκη ή εμπειρία σας έκανε να θελήσετε να μιλήσετε στα παιδιά γι’ αυτό το θέμα;
Η επιλογή του θέματος έγινε αυθόρμητα μόλις αποφασίσαμε να απευθυνθούμε με την καινούρια μας παράσταση σε βρέφη από 6 μηνών. Η αγάπη είναι ίσως η πιο αφηρημένη και ταυτόχρονα η πιο πυρηνική έννοια στη ζωή μας, η οποία παίζει πολύ σημαντικό ρόλο ειδικά στο ξεκίνημά της. Μέσα από την παράσταση εξερευνούμε διαφορετικές εκφάνσεις της αγάπης, όπως είναι το πρώτο σκίρτημα, η αμοιβαία υποστήριξη και η χαρά του μοιράσματος. Η πρόθεσή μας δεν είναι ούτε να περιγράψουμε, ούτε να υπογραμμίσουμε ή να διδάξουμε στο κοινό την αγάπη, αλλά να την αφήσουμε να πλανηθεί στον αέρα δημιουργώντας μία συνθήκη ασφάλειας και ζεστασιάς.
Προσωπικά, με απασχολεί πάντα το πώς αντιλαμβάνεται και πως εισπράττει ένα παιδί την αποδοχή. Η εμπειρία της γονεϊκότητας, αλλά και η παρατήρηση των παιδιών γενικότερα όλα αυτά τα χρόνια, με έκαναν να θέλω να φτιάξω μια σκηνική εμπειρία που να επιβεβαιώνει την ασφάλεια της αγκαλιάς μέσα από μία σχέση αγάπης που δεν ενέχει κανέναν κίνδυνο.
Πώς προσεγγίζετε τη σκηνοθεσία όταν το κοινό είναι παιδιά; Υπάρχει κάποια αρχή που ακολουθείτε για να διατηρείτε την αθωότητα χωρίς να χάνεται η ουσία;
Στην Artika δεν αντιμετωπίζουμε τα παιδιά ως «μελλοντικούς ενήλικες», αλλά ως ισότιμους, ολοκληρωμένους πολίτες και θεατές του τώρα. Γι' αυτό και αποφεύγουμε τον διδακτισμό ή την απλοϊκότητα. Η βασική μου αρχή στη σκηνοθεσία είναι η ειλικρίνεια και η αφαίρεση.
Δεν προσπαθούμε να δημιουργήσουμε μια τεχνητή «αθωότητα», αλλά να σεβαστούμε την καθαρότητα με την οποία τα παιδιά βλέπουν τον κόσμο. Χρησιμοποιούμε τη γλώσσα του σώματος, τη μουσική και την εικόνα περισσότερο από τον λόγο, αφήνοντας χώρο στη φαντασία τους. Τα παιδιά αντιλαμβάνονται την ουσία των πραγμάτων πολύ πιο βαθιά από όσο νομίζουμε, αρκεί να τους μιλήσουμε με τρόπο που να ακουμπά στο συναίσθημα και όχι μόνο στη λογική.
Η Artika έχει διαγράψει μια ξεχωριστή πορεία στο παιδικό θέατρο. Ποια στοιχεία θεωρείτε ότι καθορίζουν την ταυτότητά της και πώς αυτά αποτυπώνονται στη νέα σας δουλειά;
Η ταυτότητα της Artika έχει σμιλευτεί μέσα από την πολυετή της πορεία, τη διεθνή της παρουσία και τη συνεχή έρευνα πάνω στο θέατρο για τις πολύ νεαρές ηλικίες. Τα στοιχεία που μας καθορίζουν είναι η μη διάκριση μεταξύ θεάτρου για ενήλικες και θεάτρου για ανήλικο κοινό, η αναγνώριση των ανθρώπων από την αρχή της ζωής τους ως ολοκληρωμένων οντοτήτων, η υψηλή αισθητική και η πίστη στη δύναμη του θεάτρου να εξελίσσει τη νόηση, το συναίσθημα και τη φαντασία. Στην παράσταση «Αγάπη είναι» επενδύουμε σε μια σκηνική λιτότητα που αναδεικνύει το ανθρώπινο στοιχείο. Δεν θέλουμε να εντυπωσιάσουμε το παιδί, ούτε τον ενήλικα, αλλά να τους προσκαλέσουμε σε μια εμπειρία δεσμού που δημιουργείται εκείνη τη στιγμή ανάμεσα στους ηθοποιούς, τα παιδιά και τους συνοδούς τους.
Τι θα θέλατε να πάρει μαζί του κάθε παιδί -και κάθε γονιός- φεύγοντας από την παράσταση; Υπάρχει ένα μήνυμα που θεωρείτε πιο ουσιαστικό;
Στόχος μας δεν είναι να μεταφέρουμε ένα λεκτικό μήνυμα, αλλά να δημιουργήσουμε ένα κοινό βίωμα. Αν υπάρχει κάτι που θέλουμε να μείνει στο τέλος της παράστασης, είναι η αίσθηση της ασφάλειας, της αποδοχής και της εμπιστοσύνης. Να νιώσουν τα παιδιά ότι είναι σημαντικά, αποδεκτά και αγαπητά. Και για τον γονιό, να θυμηθεί ότι μερικές φορές, το πιο σημαντικό πράγμα που έχουμε να προσφέρουμε, είναι απλώς η παρουσία μας και η τρυφερότητά μας.
** H ομάδα Artika δημιουργήθηκε πριν από 19 χρόνια από την Κατερίνα Αλεξάκη και τη Μαριλένα Τριανταφυλλίδου. Τη θεατρική περίοδο 2006-2007 παρουσίασε την πρώτη της θεατρική παράσταση για θεατές από 1,5 χρονών με τίτλο Η Δική μου Ομπρέλα. Σήμερα η ομάδα αποτελείται από την Κατερίνα Αλεξάκη, τον Βασίλη Καζή, την Κλεονίκη Καραχάλιου και τη Μαριλένα Τριανταφυλλίδου, οι οποίοι όλοι συνδυάζουν διαφορετικές καλλιτεχνικές ιδιότητες.
